山越阿弥陀佛图

　　文/东林佛艺

　　纵120.6厘米 横80.3厘米

　　京都国立博物馆

　　本图描绘即将临终的信徒面前，阿弥陀佛与众菩萨从西方极乐世界前来迎接信徒往生的场景。这种主题的佛画被称为“来迎图”，

　　出现于镰仓时代，是日本净土宗绘画的一种重要样式。一般的来迎图描绘的都是阿弥陀佛与众菩萨乘云飞降，然而本图描绘的是阿弥陀佛与众菩萨从山的另一侧露出上半身，因此，这类作品又被称为“山越阿弥陀图”。

　　阿弥陀佛于山谷间显现出格外大的上半身，顶戴头光两手结成接引手印。在阿弥陀佛的两侧，双手捧着莲台的是观音菩萨，而合掌而立的是势至菩萨，莲台是为了拯救往生者的灵魂并引导其通往极乐世界的道具。画面的右侧有手持宝珠、锡杖的地藏菩萨及持幡的菩萨。地藏菩萨的任务是拯救那些堕入地狱等“六道”的人们(六道指地狱、饿鬼、畜生、阿修罗、人、天等六个轮回的世界)，而幡则具有引导灵魂的作用。此外，在左侧有演奏音乐的菩萨们，在当时这种音乐被视为接引的奇迹中不可或缺的现象。

　　除了作僧人形象的地藏菩萨以外，其余的佛菩萨的身躯均涂以金泥，衣袍则以金泥为底，且整体为“截金”纹饰(截金是指将金箔细切用来装饰的技法)所覆盖。这种全身呈金色的表现方式称为“皆金色”，是鎌仓时代佛画具有代表性的佛像表现手法。前方的山运用平稳的“大和绘”表现手法(到鎌仓时代为止，采中国式题材的绘画称唐绘，采日本题材者则称大和绘)，柔和的雾气及树木的描绘并没有特别形式化。从风格来看，本图的制作年代应不晚于十三世纪后半。

　　“山越阿弥陀佛图”之类的作品都是在鎌仓时代以后所制作，代表性的例子有京都的禅林寺本和金戒光明寺本。这些作品中的阿弥陀佛均朝向正面，而本图的阿弥陀佛稍呈斜向，可能是以朝正面的山越阿弥陀佛为基础加以变化而来。在金戒光明寺本之中，阿弥陀佛的指尖残留有五色线，由此可知当时是用于临终的仪式，本图很有可能也是用于同样的目的。